1.周邦彦为什么被称为词林正宗？他的历史评价 周邦彦的词作代表
周邦彦
作者简介
周邦彦（1056 — 1121），字美成，自号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。宋神宗元丰五年（1082）为太学生，七年升试太学正。入仕后，累迁国子监主簿、秘书省正字、秘书监。徽宗重和元年（1118）知真定府，宣和二年（1120）知顺昌府。工诗文，词最著名，讲究音律，多用故实，长调善铺叙，曲折回环，富艳精工。与姜夔并称 “ 周姜 ” 。有《片玉集》，又名《清真集》。今人整理本有吴则虞校点《清真集》，孙虹校注、薛瑞生订补《清真集校注》。
兰 陵 王
柳
题解
词题为 “ 柳 ” ，首言柳荫，中言折条，末言闻笛，行笔吞吐，章法缜密。细寻词意，实写客中送客的离别之情。
柳阴直 [1] 。烟里丝丝弄碧 [2] 。隋堤 [3] 上、曾见几番，拂水飘绵 [4] 送行色。登临望故国 [5] 。谁识京华倦客 [6] 。长亭路、年去岁来，应折柔条过千尺。
闲寻旧踪迹。又酒趁哀弦 [7] ，灯照离席。梨花榆火催寒食 [8] 。愁一箭风快，半篙波暖，回头迢递 [9] 便数驿。望人在天北。
凄恻。恨堆积。渐别浦萦回 [10] ，津堠岑寂 [11] 。斜阳冉冉春无极。念月榭携手 [12] ，露桥 [13] 闻笛。沉思前事，似梦里，泪暗滴。
（《清真集》）
注释
[1] 直：连成一条直线。
[2] “ 烟里 ” 句：柳丝在薄雾中随风飘拂。弄：飘拂。
[3] 隋堤：汴河之堤，隋炀帝时修建。
[4] 飘绵：随风飘扬的柳絮。
[5] 故国：故乡。
[6] 京华倦客：宦游在京师而感觉疲倦的人。
[7] 趁：追逐。哀弦：悲哀的乐声。三国魏曹丕《善哉行》： “ 哀弦微妙，清气含芳。 ”
[8] 榆火：朝廷在清明节时取榆、柳之火来赐给百官。寒食：清明前一天为寒食节。
[9] 迢递：遥远的样子。
[10] 渐：正当。别浦：水流分支的地方。
[11] 津堠：渡口码头上守望的地方。岑寂：空寂静谧。
[12] 念：想到。月榭：月光下的楼台。
[13] 露桥：布满露珠的桥梁。
集评
〔清〕周济《宋四家词选》： “ 客中送客，一 ‘ 愁 ’ 字代行者设想。以下不辨是情是景，但觉烟霭苍茫。 ‘ 望 ’ 字、 ‘ 念 ’ 字尤幻。 ”
学生佳作赏析
京华倦客的愁与泪
—— ?周邦彦《兰陵王 · 柳》赏析
周邦彦的词不被现代人所重视，从很大程度上来说，归因于现代人对于词作知识的缺乏以及对内在情感的领悟与反省，无法悟出周词的价值。很多人对于周邦彦可能只是停留在《苏幕遮》这首被选入高中教材的词上，然而他的才华绝不亚于李清照或是苏轼这样的宋词大家。
《兰陵王 · 柳》是周邦彦的代表作之一，这首词的情感内涵历来说法不一，明《词统》题为“咏柳”，而清代的《宋四家词选》，则认为是“客中送客”，如此等等。依我看来，我更倾向于大多数人的说法，认为其为词人自己离开京城时所作。
这首词共分三叠。第一叠为离别前，词人花了大量手笔在景物的描写上：隋堤上柳荫排成一排，一个“直”字，写出的不仅是柳荫的模样，更有对时间的暗示，中午时分的柳树阴影整齐划一，而那千丝万缕的柳条在烟雾中飞舞，尽显碧绿姿色。“柳”历来与送别紧密结合，在古人的眼中，柳似乎就是为了衬托离别之感而生的。“拂水飘绵送行色”一句，道出了多少离别的场景，甚是忧伤。然而，更忧伤的还在继续，“谁识京华倦客”，这倦客，无非就是词人自身。这一句，道尽了周邦彦的忧愁苦恨。而前面的景，前面的情，似乎都是为了这一句而发，让人深陷其中不可自拔。
紧接着的第二叠，词人已从岸边到了船上，“闲寻旧踪迹”，在船上，词人安静地回想着那令人难以忘怀的往事，情景如画的寒食节之夜，和心爱的姑娘在烛灯下伴着哀乐举杯共饮，凄婉尽显无疑。而接下来的“愁一箭风快”，跌宕起伏，由“寻”入实，眼前的词人，已在“半篙波暖”的船上，回头望，已将数驿甩在了身后，而那为“我”送行的爱人，已在我看不清的天边，那一“望”，饱含了多少惆怅凄恻，又怎能不让人读之泪下。
在船上的时光是愁苦难耐却又不得不独自挨过的，词人又怎能只将笔锋停留在那一“回头望”呢？船已渐行渐远，词便写到了第三叠，此时的离愁别恨与遗憾无奈到了顶峰。“凄恻，恨堆积”一句，词人似乎是在作声嘶力竭的呐喊。那些愁怨，那些遗憾在这最后一叠从词人笔下一泻千里。此时的江上斜阳冉冉，一片渺茫，“渺沧海之一粟”大概就是这样了吧，那些虚无感似在梦中，而别后的深情，夹杂着种种情绪在词人心中形成暗涌，在梦里涌出无可奈何的沉吟，止于此，胸中悲苦只能暗自神伤。
时间已是黄昏，从别前送行到别后回望，从闲寻到眼前，无论是感情还是写法，这首词都可称之为完美。“一切景语皆情语”，则有过之而无不及，令人回味无穷。
简评
解析细致、贴切，颇有文。
周邦彦为什么被称为词林正宗？他的历史评价 周邦彦的词作代表
周邦彦代表作有兰陵王·柳、瑞龙吟·章台路、满庭芳·风老莺雏。
周邦彦（1057年-1121年），字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人，北宋著名词人。作品在婉约词人中长期被尊为“正宗”。旧时词论称他为“词家之冠”或“词中老杜”，是公认“负一代词名”的词人，在宋代影响甚大。少年时期个性比较疏散，但相当喜欢读书。因写《汴都赋》，受到赵顼的赏识，被提拔为太学正。
之后作过庐州（今安徽合肥市）教授、溧水（在今江苏省）县令等。1096年以后，又回到汴京，作过国子监主簿、校书郎等官。徽宗赵佶时，提举大晟府（最高音乐机关），负责谱制词曲，供奉朝廷。又外调顺昌府、处州等地。后死于南京（今河南商丘市南）。
周邦彦精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严，语言曲丽精雅，长调尤善铺叙。为后来格律词派词人所宗。有《清真居士集》，已佚，今存《片玉集》。
献赋获赏：
元丰初，周邦彦到汴京。元丰六年（1084年）献《汴都赋》，长七千字，宋神宗（赵顼）见而异之，召他到政事堂，命李清臣在迩英阁朗诵。赋中多古文奇字，李清臣多不识得，只好读其偏旁。这是一篇摹仿汉代《两都赋》、《二京赋》的大赋，其规模也像汉赋。
赋中用设的人物“发微子”和“衍流先生”的对话来逐步开展对于汴都描写与颂扬，其间也表示赞许王安石的新政，因而大获赏识（这和他后来的宦途坎坷很有关系，他与属于旧党的苏门词人不同，在政治上倾向于变法的新党）。
周邦彦，字美成，号 *** ，北宋末年著名词人，同时也是朝中官员。与旧党苏门词人不同，周邦彦喜欢变革，因此对宋神宗实行的熙宁变法非常支持，甚至还专门写了一篇《汴京赋》献给宋神宗，里面对新法极尽赞扬。
因为这样，周榜样受到宋神宗的重用，后来由太学诸生直升为太学正。官历太学正、庐州教授、知溧水县等。晚年之时，因为不愿与蔡京等奸党合作，得罪宰相蔡京，于是别逐出朝廷，到顺昌、处州等地位地方官。宋徽宗宣和三年，周邦彦在南京病逝。
相比于自己在政治上的成就，周邦彦在词曲方面的成就更高，有词林正宗之称，甚至在旧时词论称他为“词家之冠”或“词中老杜”，是公认“负一代词名”的词人。
无论是“词林正宗”，还是“词中老杜”，都不是随随便便能安在一个人头上的。要是没有一点拿的出手的东西，绝担不起这样的名。至于为什么后世词人会将周榜样奉为“词林正宗”，应该有以下几个原因。
首先，周邦彦本人精通音律，所以他个人不仅写词，而且创作了不少的新词调，为许多后世人提供了一种新的格式。
其次，他所写作品，多为闺情、羁旅，也有咏物之。内容格律谨严，语言典丽精雅。他不仅仅是婉约派此人中的重要人物，同时也是格律派的创始人。这里的“词林正宗”，其实就是为格律派词人所宗。
第三，他是婉约词派的集大成者，吸取前人的经验，对于词的搜求、审定、考证方面来说，他有集成和创制的功劳。
正是因为有这几个优点，后世许多人才将他抬的那么高。但是就我个人而言，周邦彦的词风格富丽，辞藻华丽，但是就思想性而言却远不及苏轼等人。所以个人认为周邦彦被过于拔高，特别是“词中老杜”这种说法，我不能认同。
《金粟词话》评价周邦彦的词：“美成词如十三女子，玉艳珠鲜，政未可以其软媚而少之也。”
王国维评：“美成深远之致，不及欧、秦，唯言情体物，穷极工巧，故不失为第一流之作者。但惟创调之才多，创意之才少耳。词之《雅》、《郑》，在神不在貌。永叔、少游，虽作艳语，终有品格，方之美成，便有淑女与倡伎之别。”
《介存斋论词杂著》：“美成思力，独绝千古，如颜平原书，虽未臻两晋，而唐初之法，至此大备。后有作者，莫能出其范围矣。读得 *** 词多，觉他人之作，都不十分经意。钩勒之妙，无如 *** 。他人一钩勒便薄， *** 愈钩勒愈浑厚。”
当然是好是坏，也看个人取向问题，我认为周邦彦的词过于华丽，但没准有些朋友就爱这个调调。我在这儿列举周邦彦的几首诗词，大家可以一起品鉴一下。
《少年游·并刀如水》
并刀如水，吴盐胜雪，纤指破新橙。锦帏初温，兽香不断，相对坐调筝。
低声问：向谁行宿？城上已三更。马滑霜浓，不如休去，直是少人行。
《苏幕遮·燎沉香》
燎沉香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。叶上初阳干宿雨、水面清圆，一一风荷举。
故乡遥，何日去。家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否。小楫轻舟，梦入芙蓉浦。
《玉楼春·桃溪不作从容住》
桃溪不作从容住，秋藕绝来无续处。当时相候赤阑桥，今日独寻黄叶路。
烟中列岫青无数，雁背夕阳红欲暮。人如风后入江云，情似雨馀粘地絮。 ?
